Tomado de www.ilam.org/capacitacion.html (Si quiere consultar sobre opciones de capacitación en América Latina)

El Museo de Arte y Diseño Contemporáneo y Fundación HIVOS Convocan al:

Primer Concurso Centroamericano ARTISTAS EMERGENTES

Bases del evento:

El Museo de Arte y Diseño Contemporáneo (MADC), de Costa Rica y la Fundación HIVOS, Oficina Regional para Centroamérica de Holanda, convocan al 1er CONCURSO CENTROAMERICANO DE ARTISTAS EMERGENTES, con el objetivo de dar a conocer y estimular la creciente producción dentro del ARTE CONTEMPORANEO, de artistas jóvenes en la región.

Podrán competir todos los artistas menores de 32 años nacidos en Centroamérica, residentes o no en el área, o extranjeros residentes en Panamá, Costa Rica, Nicaragua, Honduras, El Salvador, Guatemala, Belice.

Se admitirán obras realizadas después del año 2000, que no hayan ganado premios en concursos anteriores. Las obras pueden haber sido realizadas en cualquier formato o técnica (pintura, escultura, fotografía, dibujo, grabado, instalación, video, digital) así como sus posibles mezclas e interacciones. Igualmente, las temáticas y el uso de materiales en las obras es totalmente libre.

Las obras podrán ser individuales o colectivas. El o los autores de las mismas deben explicar por escrito (1 página) y a través de imágenes o un diseño detallado (3 páginas máximo), la idea general y los requerimientos específicos del montaje de cada pieza.

Se admitirán hasta dos obras por artista, no existiendo limites de elementos dentro de cada pieza, aunque las dimensiones físicas no deben exceder los 2,5 metros de ancho y largo (en el caso de las obras bidimensionales) y 2 metros cuadrados por 2,5 metros de altura (en el caso de las obras tridimensionales).

El museo puede facilitar un proyector (videobeam), un televisor o un proyector de slides, a los artistas cuyas obras requieran la instalación de estos equipos. En el caso del resto de los elementos técnicos, de producción y montaje, los artistas debe asumir los costos y la realización de los mismos.

Cada obra debe especificar su valor monetario, a fin de ser asegurada por parte del museo. El MADC tiene el derecho de rechazar ese valor si lo considera excesivo.

El costo del transporte de las obras de Costa Rica, desde y hacia el MADC, deberá ser asumido por cada artista. En el caso del resto de los artistas de Centroamérica, se realizarán envíos colectivos, con obras cuyas dimensiones sean a menores a 2 metros cuadrados de ancho y largo (bidimensionales) y 2 metros cuadrados por 2 metros de altura (desmontables para su traslado) en el caso de las obras tridimensionales. El peso de cada una de esas obras no podrá exceder los 20 Kgs. Los pagos de esos envíos por parte del MADC, se realizarán mediante la aceptación previa de esas obras, una vez que los artistas de los países centroamericanos envíen imágenes y una breve descripción de las mismas al correo electrónico del MADC (madc@conexarte.com)

Jurado, Premios y Exhibición:

El Jurado del evento estará integrado por tres prestigiosos artistas, críticos y/o curadores internacionales, directamente vinculados a las artes plásticas contemporáneas, cuyos nombres se darán a conocer oportunamente.

El evento otorgará tres Premios, así como las Menciones Honoríficas que estime convenientes, lo cual se consignará en un Acta Oficial del Jurado el día de la premiación. El fallo del Jurado será inapelable.

El concurso dará trofeos, así como estímulos monetarios a los tres principales ganadores:

Primer Premio: $ 1000
Segundo Premio: $ 600
Tercer Premio: $ 400

A los Premios y Menciones se les otorgará "Diploma de Reconocimiento", así como "Certificado de Participación"al resto de los participantes. Tanto las obras premiadas como aquellos artistas seleccionados a la exposición del concurso serán debidamente notificados por correo electrónico.

Se realizará una exposición en las salas del MADC, que se inaugurará a principios de diciembre y que incluirá los Premios, las Menciones Honoríficas y otras obras seleccionadas.

Las obras correspondientes a los Premios pasarán a formar parte de la Colección Permanente del MADC. Igualmente, las Menciones Honoríficas, así otros artistas y obras seleccionados a la muestra, pueden donar sus obras a la Colección Permanente del MADC.

El museo se reserva el derecho de utilizar la totalidad o fragmentos de imágenes de las obras que se presenten a concurso para la efectiva difusión del evento.

(La participación en este concurso implica la aceptación de todas los bases anteriormente expuestas)

RECEPCIÓN DE OBRAS: Entre el 1 y 31 octubre, previa inscripción del artista participante.

Las obras no seleccionadas a la muestra pueden ser recogidas en el MADC después del 10 de enero y antes del 10 de febrero del 2004. Luego de esta última fecha, las obras no retiradas pasarán a ser propiedad del museo.

Datos que deben acompañar el envío de obras:

ARTISTAS: Curriculum vitae (dos páginas máximo): con nombres y apellidos del autor o los autores, año de nacimiento (con fotocopia de cédula o pasaporte incluida), nacionalidad y lugar de residencia, # de teléfono o fax, correo electrónico y dirección personal.

OBRAS: Nombre, año de realización y breve referencia al contenido (1 página máximo), así como las técnicas, los materiales utilizados, la propuesta de montaje y otros datos técnicos que el autor considere pertinentes.

Envíos: Museo de Arte y Diseño Contemporáneo. Antigua FANAL. Ave 3 e / 11 y 15, San José, Costa Rica.

Información: madc@conexarte.com. Tel: (506) 257-7202/ 257-9370 Fax: (506) 257 87-02

El Museo de Bellas Artes de Caracas, se complace en invitarle a participar en el Concurso de Fotografía Latinoamericana Josune Dorronsoro, Tercera edición año 2003, el cual se regirá por las siguientes bases:

CONDICIONES DE PARTICIPACIÓN
Podrán participar los fotógrafos latinoamericanos y del Caribe o aquellos que tengan por lo menos dos (2) años de residencia en dichas regiones.

TEMA Libre

OBRAS
Los participantes podrán enviar un mínimo de cinco (5) y un máximo de veinte (20) fotografías con un eje o unidad temática.
Las obras presentadas a concurso no deberán exceder de tres (3) años a partir de la fecha de su realización, incluyendo el año de la presentación a concurso.
Podrán participar las obras realizadas en cualquier técnica fotográfica, género o formato.
Las obras participantes deberán cumplir con los requisitos mínimos de conservación de acuerdo a la técnica en que sean realizadas.
Las obras deberán estar acompañadas de un dossier con los siguientes datos:

Título de la serie
Título de las obras
Año de cada obra
Técnica de cada obra
Seudónimo del autor
Currículum

ENVÍOS
Las fotografías deberán enviarse sin enmarcar, en paquetes cerrados y únicamente por ser-vicios de correo privado (Fedex, DHL, por ejemplo) a la siguiente dirección: MUSEO DE BELLAS ARTES, Oficina de Registro, piso 1, Plaza de los Museos, Parque Los Caobos
Caracas 1010, Venezuela.
Los gastos de envío deberán ser costeados por el participante.
No se recibirán obras una vez concluido el lapso de inscripción.
Se considerarán aceptadas aquellas participaciones que tengan sello de correo anterior a la fecha de cierre de la inscripción, siempre que lleguen antes de la reunión del jurado.
En ningún caso se cobrará derecho de admisión.
Se agradece a los fotógrafos que envíen sus propuestas desde otro país hacer llegar el número de guía y nombre de la empresa de correo privado, a fin de hacer el rastreo correspondiente del paquete.

DEVOLUCIÓN
A fin de asegurar la devolución de las obras, éstas deberán ser enviadas con un cheque o depósito a nombre de: Fundación Museo de Bellas Artes, Banco Provincial-BBV, cuenta corriente # 0108-0582-0001-00018069 ó 0108-0027-0100308964.
Dirección del banco: Oficina principal, Av. Vollmer, Torre Provincial, San Bernardino, Caracas, por el monto del correo desde Caracas hasta su lugar de origen (desde el exterior deberá realizarse una transferencia bancaria en dólares de los Estados Unidos de América/código switi o ABA: Bproveca). La Fundación Museo de Bellas Artes no se hará responsable por la devolución de las obras que no estén acompañadas del respectivo cheque que cubra ese costo.
Una vez transcurridos dos (2) meses de la clausura del concurso se iniciará el proceso de devolución. En los casos en que no se haya recibido el monto para su devolución, la Fundación Museo de Bellas Artes se reserva el derecho de disponer de las fotografías participantes.
No se aceptarán cupones internacionales de correo.
Al autor de la obra ganadora del premio principal se le reintegrará el cheque que al efecto haya enviado.

JURADO
El jurado estará conformado por tres (3) personalidades de proyección internacional en la materia.
La elección del ganador será por mayoría simple.
El veredicto del jurado será anunciado.
La decisión del jurado será inapelable.
Se notificará al ganador del premio mediante telegrama o fax.
El resultado del concurso será publicado oficialmente, una sola vez, en un diario de circulación nacional.

PREMIO
El concurso constará de un premio único e indivisible de seis mil dólares de los Estados Unidos de América (US $ 6.000,00).
Podrán otorgarse cuantas menciones el jurado considere necesarias y éstas no implican recompensa alguna en metálico.
El concurso podrá declararse desierto si el jurado lo estima conveniente.

CALENDARIO
Inicio de inscripción: 1 de septiembre de 2003.
Cierre de inscripción: 31 de octubre de 2003.
Veredicto: 28 de noviembre de 2003.
Notificación del resultado: 1 de diciembre de 2003.
Devolución de obras: desde el 19 de enero hasta el 30 de marzo de 2004.

DERECHOS DE AUTOR
Los derechos de propiedad intelectual inherentes a las fotografías premiadas se considerarán cedidos a la Fundación Museo de Bellas Artes para todo lo referente a la promoción y divulgación de la presente y de futuras ediciones del Concurso de Fotografía Latinoamericana Josune Dorronsoro.
De igual manera se considera que el autor que resulte premiado cede en forma no exclusiva los derechos de explotación y reproducción de las obras ganadoras al ente organizador de conformidad con lo establecido en la Ley de Derecho de Autor y su reglamento.
En ningún caso la Fundación Museo de Bellas Artes hará uso de los derechos cedidos con ánimo de lucro, por cuanto su propósito es el de divulgar el talento artístico de los autores participantes y, en general, la fotografía realizada en Latinoamérica.

OBLIGACIONES DEL PARTICIPANTE
El participante deberá enviar un currículum resumido señalando, especialmente, su participación en exposiciones individuales, colectivas y otras actividades relacionadas con el medio artístico.
Los participantes se obligan a enviar las obras en perfecto estado de conservación.
Los participantes se obligan a enviar el costo del flete de devolución de las obras y la dirección exacta donde serán devueltas, vía correo privado, así como sus números de teléfono y fax.

OBLIGACIONES DEL ORGANIZADOR
La Fundación Museo de Bellas Artes se compromete a proteger y conservar las obras participantes bajo las más estrictas normas durante su permanencia en el Museo.
La Fundación Museo de Bellas Artes organizará una exposición del trabajo ganador reservándose el derecho de fijar para ello la fecha más apropiada dentro de su programación expositiva.
La Fundación Museo de Bellas Artes se obliga a efectuar la devolución de las fotografías participantes no ganadoras en los términos antes expuestos.

GENERALES
El concurso tiene carácter trienal.
Las inscripciones y/o recepciones sólo se tramitarán de acuerdo con las condiciones aquí ex-puestas, las cuales se entienden aceptadas por los participantes.
La Fundación Museo de Bellas Artes no asume ninguna responsabilidad por cualquier daño o pérdida ocurrida durante el envío y reenvío de las obras.
La inscripción es gratuita.
Las fotografías expuestas al público tendrán como único objetivo la divulgación cultural. Por tal motivo podrán ser publicadas en el catálogo de la exposición y difundidas en otros medios impresos informativos para divulgar el certamen bajo los auspicios de la Fundación Museo de Bellas Artes de Caracas.
Las fotografías participantes no ganadoras podrán ser publicadas en prensa o en otro material promocional del concurso, por la Fundación Museo de Bellas Artes, quien otorgará en cada caso los créditos correspondientes a su autor.
Las obras ganadoras pasarán a formar parte de la Colección de Fotografía del Museo de Bellas Artes.

Para información más detallada comunicarse con Curaduría de Fotografía del MBA, al teléfono: 58-2-12-5781818 / -5781863 /0212-5781863
Fax: 571.01.69
Correo electrónico: fmba@reacciun.ve

Concurso Proyecto Expresiones 2003

Con motivo de celebrarse el tercer aniversario, Proyecto Expresiones invita a participar en los concursos 2003, los cuales se regirán por las siguientes condiciones y bases.
CONDICIONES GENERALES
1.- Podrán participar todas las personas, de cualquier nacionalidad, raza o religión, siendo el español el lenguaje escogido para los escritos. No se aceptaran seudónimos.

2.- La cantidad de obras permitidas por autor será de 1 por categoría.

3.- Los trabajos participantes serán entregados o enviados en sobres cerrados, con el indicativo: "Concursos Anuales 2003 de Proyecto Expresiones", especificando en el interior la categoría en que concursará, a la siguiente dirección: Urb. San Miguel, Calle 96F No 58-65, teléfono (0261) 7179565, Maracaibo, Estado Zulia, Venezuela o al correo electrónico proyecto_expresiones@hotmail.com

4.- Los envíos vía email o correo electrónico deben hacerse en archivo adjunto y en formato Word, mientras que los gráficos, dibujos, fotos o artes digitales deben ir en formato JPG.

5.- Todos los participantes deben anexar , reseña biográfica y foto, , así como también los datos de su residencia, teléfono de contacto y email.

6.- Todas las obras deben ser inéditas, Debiendo los participantes remitir junto a la obra un escrito que certifique que la misma es original, inédita, que no fue presentada a otro concurso pendiente de resolución, y autorizando su publicación en caso de resultar premiada.

7.- No se devolverán originales ni copias de los trabajos presentados. Proyecto Expresiones se reserva el derecho de publicación de cualquiera de las obras presentadas, sin estar obligado al pago de derechos de autor a su propietario, igualmente no prohíbe que los autores o terceras personas con autorización de estos, tras conocer el veredicto puedan publicarlas.

8.- En cada categoría serán escogidos 3 finalistas, de los que saldrá el ganador y los siguientes lugares, pudiendo ser declarado desierto si el jurado lo creyese oportuno, así como también otorgar las menciones de honor que fuesen necesarias.

9.- El plazo de recepción de los trabajos culminara el 31 de octubre del 2003, La decisión del jurado, que será inapelable, se hará pública el 30 de noviembre del mismo año.

10.- Proyecto Expresiones designará oportunamente al jurado para cada categoría, no pudiendo estos ser participantes en ninguna de ellas, haciendo publico en el momento de emitir los resultados finales los nombres de ellos y la votación de los mismos.

11.- Todos los triunfadores, en cada categoría serán bonificados con la cantidad de 30.000 bolívares o su equivalente en dólares.
además ganan el derecho a que su obra sea publicada en una obra impresa conjunta, de la que obtendrán 5 ejemplares gratuitamente, quedando a cargo de ellos los costos de envíos, igualmente se les otorgará en acto publico diplomas y publicación de los trabajos en nuestra pagina web por medio de revistas electrónicas o Ebooks, si el autor no estuviera residenciado en Venezuela se le hará llegar el reconocimiento vía email o envío postal, de acuerdo a las disposiciones del premiado.

12.- Los finalistas y menciones especiales se harán acreedores de todo lo anterior expuesto a excepción del premio en dinero y la publicación impresa, pudiendo ser agregado alguno a juicio de la dirección del proyecto.

13.- Los premios serán entregados el día 14 de marzo del 2004, fecha del aniversario del Proyecto Expresiones.

14.- La participación en el Certamen implica la aceptación de las condiciones y bases. Quedará fuera de concurso cualquier trabajo que no cumpla todos los requisitos exigidos.

BASES DE LOS CONCURSOS

I.- Cuento.

Ia.- Podrán participar personas residentes en cualquier país.
Ib.- El tema será libre.
Ic.- La extensión máxima permitida será de 4 paginas tamaño carta a espacio sencillo.

II.- Poesía

IIa.- Podrán participar todas las personas residentes en cualquier país.
IIb.- El tema será libre.
IIc.- La extensión máxima permitida será de 2 paginas tamaño carta a espacio sencillo.

III.- Novela corta.

IIIa.- Podrán participar personas residentes en cualquier país.
IIIb.- El tema será libre.
IIIc.- La extensión máxima permitida será de 50 paginas tamaño carta a espacio sencillo.

IV.- Teatro Breve.

IVa.- Podrán participar personas residentes en cualquier país.
IVb.- El tema será libre.
IVc.- La extensión máxima permitida será de 10 paginas tamaño carta a espacio sencillo y su ejecución debe efectuarse en un solo acto, no se aceptan monólogos.
IVd.- La obra triunfadora será puesta en escena el día de la entrega de los premios.

V.- Ensayo.

Va.- Podrán participar personas residentes en cualquier país.
Vb.- El tema será libre.
Vc.- La extensión máxima permitida será de 10 paginas tamaño carta a espacio sencillo.

VI.- Fotografía Insólita.

VIa.- Podrán participar personas residentes en cualquier país.
VIb.- La fotografía debe ser a color y sobre acciones, hechos o lugares fuera de lo común.
VIc.- Debe ir acompañada de los siguientes datos: Fecha de la toma, lugar donde fue efectuada y una descripción de la misma.
VIId.- Se seleccionaran 20 trabajos para ser expuestos el día de la entrega de los premios.

VII.- Pintura.

VIIa.- Podrán participar personas residentes en cualquier país.
VIIb.- Las obras deben ser pintadas en dirección vertical, en óleo y sobre lienzo, cuyo tamaño debe ser de 21,5 cms de ancho por 35,5 cms de alto, no se aceptaran entregas vía email.
VIIc.- Se seleccionaran 20 trabajos para ser expuestos el día de la entrega de los premios.

VIII.- Arte Digital.

VIIa.- Podrán participar personas residentes en cualquier país.
VIIb.- Las obras deben ser creadas por medio de técnicas digitales, no se aceptan fotografías o pinturas.
VIIc.- Las imágenes no deben exceder del tamaño de 20 cms de ancho por 20 cms de alto.

IX.- Crónicas Regionales.

IXa.- Podrán participar solo personas residentes en el Estado Zulia (Venezuela).
IXb.- El tema se centrará sobre hechos, personajes o situaciones ocurridas en el Estado.
IXc.- La extensión máxima permitida será de 5 paginas tamaño carta.

X.- Una gaita para Maracaibo.

Xa.- Podrán participar personas residentes en el país.
Xb.- El tema de la composición debe ser la ciudad de Maracaibo.
Xc.- Los 3 temas escogidos en los primeros lugares serán grabados por conjuntos gaiteros en la temporada 2004, quedando en libertad el compositor de hacer los arreglos musicales.

XI.- Poesía y cuento de Foros On Line.

XIa.- Podrán participar todos los miembros que pertenezcan a cualquier foro en Internet.
XIb.- El tema será libre y las obras pueden ser inéditas o publicadas en la red.
XIc.- Los autores deben estar activos en el o los foros que indica para el momento del veredicto del resultado.
XId.- Además de reseña biográfica y foto, los autores deben indicar el foro al cual pertenecen y la dirección electrónica del mismo.
XIe.- La extensión máxima permitida para las obras será de 4 paginas tamaño carta a espacio sencillo para los cuentos y 2 paginas tamaño carta a espacio sencillo para las poesías.

XII.- Diseño Lúdico.

XIIa.- Podrán participar personas residentes en cualquier país.
XIIb.- Deberán crear un juego de mesa, cuyas reglas y descripción deben ser enviadas junto al diseño del tablero o de las piezas que lo compongan.

XIII.- Expresiones Infantiles. (Cuento, poesía y dibujo)

XIIIa.- Podrán participar niños en edades comprendidas entre los 9 y 13 años.
XIIIb.- El tema será libre
XIIIc.- Se dividirá la participación en Abierto y Nacional, en el primero podrán participar niños residentes en cualquier país y en el segundo solo niños residentes en Venezuela.
XIIId.- La extensión máxima de los trabajos será de 2 paginas tamaño carta para los cuentos y 1 pagina tamaño carta para las poesías, los dibujos deben ser efectuados a colores.

XIV.- Expresiones Juveniles (Cuento, Poesía y Monologo)

XIVa.- Podrán participar jóvenes entre edades comprendidas entre 14 y 17 años.
XIVb.- El tema será libre.
XIVc.- Se dividirá la participación en Abierto y Nacional, en el primero podrán participar jóvenes residentes en cualquier país y en el segundo solo jóvenes residentes en Venezuela.
XIVd.- La extensión máxima de los trabajos será de 3 paginas tamaño carta para los cuentos, 1 pagina tamaño carta para las poesías y 5 paginas tamaño carta para los monólogos.

IV Congreso Nacional de Investigadores y Administradores de Archivos, Bibliotecas y Museos.
San Luis Potosí - México
Fecha: 18, 19 y 20 de Junio, 2003
Organizan: La Asociación Nacional de Administradores de la Información Documental, A. C., el Instituto Nacional de Antropología e Historia, el Gobierno del Estado y Municipal de San Luis Potosí y la Universidad Autónoma de San Luis Potosí.
Objetivos: Compartir trabajos de investigación e intercambiar ideas y discusiones relativas a esfuerzos y experiencias en la promoción de servicios de información públicos, privados y empresariales, en la República Mexicana.
Informes: Página de Anaid, A.C. www.anaid.com.mx , o a las siguientes Coordinaciones de:
Coordinaciones Anaid, A.C. General: M.A. Ma. del Carmen Liquidano Rodríguez 01449 9772917 (TEL/FAX) Cel. 044 449 5484908 mcliquidano@anaid.com.mx
Coordinación académica: Lic. Aurora Figueroa Ruiz afiguero@anaid.com.mx

Tomado de www.ilam.org/capacitacion.html (Si quiere consultar sobre opciones de capacitación en América Latina)

Cursos Internacionales del CENCREM
Cuba
Organiza: Centro Nacional de Conservación, Restauración y Museología (CENCREM)
"Conservación preventiva en clima tropical"
Contenidos: Causas y mecanismos de destrucción de los bienes culturales. Equipos de medición. Vitrinas. Exposiciones temporales. Biodeterioro. Conservación preventiva en bienes muebles.
Fecha: 9 al 13 de Junio / U$D 200
"La limpieza en las pinturas de caballete: problemas y soluciones"
Contenidos: Diferentes técnicas pictóricas. Diferentes tipos de recubrimiento. Métodos en el tratamiento de limpieza. Los disolventes orgánicos. Las soluciones y emulsiones. Mezcla de disolventes. Peligro de los disolventes.
Fecha: 8 al 19 Septimbre / U$D 200
"El Biodeterioro y su control en los bienes culturales"
Contenido: Biodeterioro. Materiales orgánicos e inorgánicos. Prevención. Tratamiento.
Fecha: 20 al 24 Octubre / U$D 200
"Reproducción de técnicas históricas en pintura mural"
Fecha: 20 al 31 de Octubre / U$D 300
Contenidos: Características de las pinturas murales. Morteros para revoques y enlucidos. Probetas de ensayo. Técnica, historia y materiales en la evolución de la pintura mural.
Inscripción e Información: Lic. Mirta Llanes Godoy, Jefa Depto. Docente del CENCREM.
Lugar: Sede del CENCREM, Antiguo Convento de Santa Clara de Asís. Calle Cuba # 610 entre Sol y Luna, La Habana Vieja 10100, Cuba.
Teléfonos: 53 (7) 8613775, 8612877 y 8615043. Fax: 53 (7) 335696
E-mails: <cncrm@cencrem.cult.cu>, <mirta@cencrem.cult.cu>

Tomado de www.ilam.org/capacitacion.html (Si quiere consultar sobre opciones de capacitación en América Latina)

Estrategias de Financiamiento Cultural

INTRODUCCIÓN:
El Taller busca introducir a los estudiantes al campo del financiamiento cultural como base de la sostenibilidad de sus instituciones. Una comprensión cabal de los mecanismos de financiamiento cultural, tanto estatales como privados, es esencial para lograr dicha sostenibilidad.
Por lo tanto, el Taller pone énfasis en la naturaleza cambiante del financiamiento cultural, y busca estimular una discusión de las diferentes estrategias para su desarrollo.

OBJETIVO:
Presentar a los mecanismos del financiamiento cultural como herramienta fundamental para lograr la sostenibilidad de las instituciones culturales.

OBJETIVOS ESPECÍFICOS:
Este taller combina elementos teóricos y prácticos para cumplir cinco objetivos:
Familiarizar a los participantes con los cambios en el tipo y forma de financiamiento cultural al alcance de instituciones culturales en América Latina.
Exponer a los participantes a las principales fuentes de financiamiento privado, y a las ventajas y desventajas de cada una.
Proveer herramientas de desarrollo de fondos, lo cual implica su creación y manutención.
Discutir consideraciones éticas en el financiamiento cultural.
Elaborar un plan de financiamiento.

CONTENIDO:
1. Desarrollo histórico del financiamiento cultural.
a. El mecenazgo en el mundo.
b. El papel del Estado.
c. El Financiamiento Cultural en América Latina.
d. Políticas culturales, normativa cultural, y financiamiento.

2. Fuentes de financiamiento privado
a. Principales fuentes de financiamiento privado.
b. Ventajas y desventajas de las diferentes modalidades de financiamiento privado.

3. Desarrollo de Fuentes de Financiamiento
a. Cómo investigar fuentes de financiamiento.
b. Registro y seguimiento.
c. Desarrollo de contactos y estrategias de acercamiento.

4. Consideraciones éticas en el financiamiento cultural.
a. El conflicto de intereses.
b. ¿Financiamiento para qué?

5. Elaboración de un plan de financiamiento
a. Armado de la estrategia de financiamiento.

FECHA: 11 Julio - 1 Agosto 2003
COSTOS: $ 115 USD (Dolares Estadounidenses).
MÁS INFORMACIÓN: http://www.ilam.org/taller/fc.html
INSCRIPCIONES: http://www.ilam.org/cc/ins-taller.html

Tomado de: Red-ILAM Instituto Latinoamericano de Museos, Costa Rica
E-mail: servicios@ilam.org
Website: www.ilam.org/taller

II Encuentro sobre Manejo y Gestión de Centro Históricos
Ciudad de La Habana - Cuba
Fecha: 16 al 18 de Septiembre, 2003
Organiza: el Plan Maestro de la Oficina del Historiador de la Ciudad de La Habana.
Objetivo general: Comenzar a construir instrumentos de política de manejo de centros históricos de alcance regional, capaces de incidir en el ámbito de los decisores.
Contactos: Comité Organizador, teléfono-fax: (537) 861 9080 y los e-mail: eventos@cultural.ohch.cu y patricia@planmaestro.ohch.cu

Tomado de www.ilam.org/capacitacion.html (Si quiere consultar sobre opciones de capacitación en América Latina)

ICOM - ICR: "Los Museos y el Desarrollo Regional"
Mérida - México
Fecha: 26 de Octubre al 1 de Noviembre, 2003
Reunión Anual del Comité de Museos Regionales del ICOM.
Contacto: Rosalinda Jinich,
Dirección: Calle 27 Nro.150 x 34, Colonia Buenavista 97127, Mérida, Yucatán, México.
Tel. (+52) 999 926 0506 / (+52) 999 944 26 49
E-mail: icrmexico@hotmail.com

Tomado de www.ilam.org/capacitacion.html (Si quiere consultar sobre opciones de capacitación en América Latina)

Máster en Creación y Comunicación Audiovisual para Medios Interactivos
www.mecad.org/master.htm
MECAD\Media Centre d'Art i Disseny de ESDi
Passeig de Gràcia, 114, pral. 08008
Barcelona
mecad@mecad.org
www.mecad.org

El programa de Máster y Postgrado en Creación y Comunicación Audiovisual para Medios Interactivos del MECAD\Media Centre d'Art i Disseny de ESDi abre sus períodos de inscripción. Combinando modalidades presencial y online, formará realizadores, creadores y diseñadores en la integración de los lenguajes audiovisuales en entornos multimedia online y offline, en la elaboración de audiovisuales para plataformas multimedia e Internet, así como en las aplicaciones de programación e interfaz. Su plan de estudio innovador cuenta con un profesorado nacional e internacional de reconocido prestigio y con la colaboración del Media Art Institute Montevideo/Time Based Arts de Amsterdam, Holanda.
Posibilidad de solicitud de becas de apoyo a la formación hasta el 30 de mayo.

Lugar: MECAD/ESDi, Passeig de Gràcia, 114, pral., Barcelona
Inicio del máster: 3 de noviembre 2003.
Inicio del postgrado:1 de marzo 2004.
Información: info2@master.esdi.es
Tel: (+34) 93 416 00 00
Fax: (+34) 93 237 74 74

Tomado de w3art.es/mecad

Gestión del Patrimonio Cultural integrado a la Planificación Urbana de América Latina
Brasil
Estan abiertas las inscripciones para el 2º curso de Especialización a Distancia, ofrecido por el CECI, incluso en el Programa de Post -Grado en Desarrollo Urbano de la Universidad Federal de Pernambuco - UFPE.
Para obtener más informaciones: http://www.ceci-br.org/Espanhol/distancia_esp.html
Prof. Silvio Mendes Zancheti smz@urbanconservation.org
CECI - UFPE, Recife PE Brasil
Telefax: (55 81) 34391468
www.urbanconservation.org / www.ceci-br.org

Tomado de www.ilam.org/capacitacion.html (Si quiere consultar sobre opciones de capacitación en América Latina)

Seminario-taller "Gestión del patrimonio cultural"

Impartido por el Dr. Jordi Juan i Tresseras
Temario:Patrimonio, espacios culturales y contextos de manejo. Marco institucional, recursos, estrategias y modelos de gestión del patrimonio. Políticas culturales y uso social del patrimonio
Patrimonio, acciones de difusión, comunicación y públicos. Patrimonio, desarrollo territorial, participación local y turismo.
Este seminario-taller se llevará a cabo del lunes 16 al viernes 20 de junio de 2003, de las 14:45 a las 20:45 horas, en las instalaciones de la Alianza Francesa de San Ángel, ciudad de México.
Informes e inscripciones: Espacio Espiral A.C.: www.espacioespiral.com
E-mail: <formaciones@espacioespiral.com>

Tomado de www.ilam.org/capacitacion.html (Si quiere consultar sobre opciones de capacitación en América Latina)

Taller de fotografía

Se recibirán hasta el día 12 de junio las solicitudes para el Taller de fotografía que impartirá el artista español Fernando Sancho. En el Centro Cultural de España de la Habana, Cuba.

Podrán optar fotógrafos (profesionales y autodidactas) y artistas interesados en este soporte y ávidos de registrar y meditar sobre el intruismo.

LA matrícula es completamente gratuita.

Para mayor información comunicarse con el Centro Cultural de España a través de esta dirección electrónica recepcion@ccehabana.co.cu

"2003 ODISEA DEL GRABADO"
III ENCUENTRO NACIONAL DE GRABADORES
EN LA CIUDAD DE BUENOS AIRES.

Los interesados deben enviar un currículum vitae y dos fotos de obras ( o fotocopias de pequeño formato u originales) a:

Avda. San Martín 2080,
depto. 4 C.P. 1416
Ciudad de Buenos Aires.

LA PRÓRROGA PARA LA INSCRIPCION DEL ENCUENTRO ES HASTA EL 27 DE JUNIO del corriente año, para selección de participantes si excediera el cupo.

Los asistentes al encuentro anterior ("2002 Odisea del Grabado") no pueden participar en éste para facilitar el recambio de interesados, por lo tanto les pedimos que se abstengan de enviar sus datos.

Se dividirá en país en cinco regiones y de seleccionarán seis artistas por región.
El Encuentro se realizará en julio los días jueves 24, viernes 25 y sábado 26 de 14 a 19 hs en la Barraca Vorticista, Bacacay 3103, en el barrio de Flores de la Ciudad de de Buenos Aires.

Se dictarán los siguientes talleres:

"Ex libris" a cargo del artista Oscar Ciancio
"Arte correo" a cargo del artista Fernando García Delgado
"Litografía sobre chapa" a cargo del artista Pablo Delfini.

Tasa de participación $ 20.= sin materiales.
Socios $ 10.=

Enviado por: www.xylonargentina.com.ar

Vª BIENAL NACIONAL DE GRABADO EN RELIEVE-PEQUEÑO FORMATO
Iª IBEROAMERICANA EN HOMENAJE A ALFREDO DE VINCENZO

Xylon Argentina convoca a todos los artistas argentinos e iberoamericanos, Latinoamérica, España y Portugal, a la 5ª Bienal Nacional de Grabado en Relieve Pequeño Formato y Iª Iberoamericana, en homenaje a Alfredo De Vincenzo, que se celebrará en la sede del Museo Nacional del Grabado y Museos y Salas de nuestras provincias.

PROPÓSITO
Ofrecer a la opinión pública un panorama amplio y diverso de la producción gráfica actual referida al grabado en relieve en la modalidad del pequeño formato y el ex - libris.

OBRAS
Solo podrán participar los trabajos de grabado en relieve (Xilografía, linóleo, cinc, plomo, yeso, goma, P.V.C., acero, plástico, etc.). No se aceptarán monotipos o monocopias.
Se establecen dos categorías:
a) GRABADO EN RELIEVE: El mismo deberá formar parte de una edición multiejemplar original, numerada y firmada por el artista.

El tamaño máximo de las impresiones de grabado en relieve será de 10 x 10 cm.. En los trabajos tridimensionales las medidas de las obras deberán tener un máximo de 10 x 10 x 10 cm. Se pueden presentar hasta dos trabajos realizados en los últimos dos años y que no haya sido premiado.

b) EX - LIBRIS: Se realizarán en conmemoración del XIº aniversario de nuestra sociedad. Se enviarán 3 ejemplares en carpetas o sobres de 14,8 x 21cm (Tamaño A-5).El mismo deberá incluir, además de la alegoría, las palabras: Ex - libris - XIº aniversario Xylon Argentina - Sociedad de Grabadores.

En los ex - libris la estampa deberán tener una medida máxima de 13 cm. en su lado mayor y el papel debe medir necesariamente 14 x 21 cm. Se aceptan todas las técnicas gráficas.
Se pueden presentar hasta tres ex -libris y de cada uno se deben entregar 3 ejemplares.
En la parte posterior del ex - libris deben figurar en lápiz, nombre completo, apellido, dirección y técnica. Los mismos deben estar firmados y numerados.

Los ex - libris, aceptados o no, pasarán a formar parte del patrimonio de Xylon Argentina para el Primer Museo del Ex - Libris en la Argentina.

Pedimos la abstención en la participación de los artistas que ya hayan ganado el primer premio en las bienales anteriores de XYLON, ya que no pueden aspirar a un premio mayor que ése.

JURADO
La Comisión organizadora de Xylon Argentina nombrará un jurado que tendrá a su cargo las aceptaciones, rechazos y distinciones de las obras.
Este jurado estará compuesto por 5 miembros en total y deberá emitir un laudo por escrito. Sus miembros serán: Por Xylon Argentina, Oscar Ciancio, Eduardo Levy y por votación de los participantes a seleccionar entre Alda Armagni, Marta Pérez Temperley, Amalia Pérez Moleck, José Rueda.

RECEPCIÓN DE OBRAS

Los artistas harán llegar las obras personalmente o por flete convenientemente embaladas al Museo Nacional del Grabado, Defensa 372, (1065) Ciudad de Buenos Aires entre los días 16, 17 y 18 de junio de 14 a 17 hs.
Los trabajos de la sección grabado en relieve deberán estar enmarcados obligatoriamente en marcos de 25 x 35 cm. caso contrario no serán aceptados, los mismos deben tener pitones para colgar y el marco puede ser de madera o metálico, en la medida de lo posible, se solicita que en vez de vidrio tengan plástico o acrílico.

De cada obra de grabado en relieve se deben enviar dos imágenes una enmarcada y otra sin marco, para una posible muestra en el exterior.

Los artistas del exterior pueden mandar las estampas solamente debidamente embaladas, Xylon tomara en cuenta el enmarcado para las obras seleccionadas.

Xylon Argentina no se responsabiliza por la conservación y seguridad de las obras, aunque pondrá todo su empeño en su cuidado.

En caso de ventas de obra durante la muestra Xylon retendrá el 20 % en concepto de donación para el funcionamiento de la Sociedad.

La tasa de participación se fija en $ 10.= por una obra $ 15.= por dos obras.
L a tasa en la sección ex - libris se fija en $ 10.= presentando de 1 a 3 obras.
La tasa se puede abonar por giro postal a nombre de Marcela Alcira Miranda, sobre la sucursal 16 o enviar el dinero adherido dentro de un sobre en la parte posterior del trabajo embalado, junto con los votos de los jurados.

La tasa de participación para los artistas del exterior se fija en u$s 20.= por todo concepto.
Los artistas del exterior podrán abonar la tasa de participación haciendo un giro internacional a través de la compañía MONEYGRAM.

Xylon Argentina no se hará responsable de los gastos de flete de las obras.

Los artistas serán notificados vía postal del resultado de la selección.

Se entregarán catálogos a los participantes seleccionados.

Premios:
Gran Premio de Honor Xylon Argentina (compiten las dos categorías)
Una prensa calcográfica "Coppotelli"

Grabado en relieve
1º Premio: u$s 200=
2º Premio y 3º Premio: Materiales

Ex - Libris
1º Premio: u$s 200=
2º Premio, 3º Premio: Materiales

Menciones honoríficas:
Dos por categoría.
Diploma

Premio de los participantes:
Esta distinción se entregará finalizada la muestra, al artista autor de la obra mas votada por el público que haya concurrido a la exposición. A tal fin se colocará una urna en el Museo.

Los premios en materiales incluyen: Tintas Weinstock, Rodillos Revigom, órdenes de compra en la librería artística Villalba y Prensa Copotelli

Los premios son indivisibles. No son adquisición.

A los artistas distinguidos con los premios, se les solicitará la realización y donación de grabados para publicar en el boletín informativo Nolyx Anitnegra de Xylon Argentina.

EXPOSICIÓN
La muestra se llevará a cabo en el Museo Nacional del Grabado sito en Defensa 372, Capital Federal del 6 al 30 de septiembre de 2001.
Inaugurándose el 6 de septiembre las 19,30 hs.. La exposición se podrá visitar de Domingos a Viernes de 14 a 18 hs.

DEVOLUCIÓN DE LAS OBRAS
Las obras que no fueren aceptadas deberán ser retiradas indefectiblemente entre el 17 y el 18 de julio de 2003 en el horario de 16 a 20 hs en Avda San Martín 2080, P.B. 4 , sede de XYLON.
Transcurrida esa fecha, las obras quedarán como propiedad de la Sociedad, indefectiblemente.
A los artistas de las provincias las obras les serán devueltas por flete a pagar en destino.
A los artistas del exterior se les devolverá la obra vía postal a menos que sean donadas con la debida aclaración.
A los autores de las obras seleccionadas y premiadas, les será notificado por vía postal o mail, la fecha de retiro de las mismas, ante la posibilidad de exponer las obras en el interior del país.

INFORMES
Av. San Martín 2080 Dpto. 4 (1416) Buenos Aires
Tel./Fax.: 4 584-8223, jue./vie. de 10 a 13 hs. y de 16 a 20 hs.
E-mail: xylonargentina@hotmail.com
Web: www.xylonargentina.com.ar

TALLER
"Disyuntivas del arte actual. Haciendo preguntas."

¿Qué es y cuándo?
TEOR/éTica invita al TALLER "Disyuntivas del arte actual. Haciendo preguntas" impartido por las artistas Liliana Porter y Ana Tiscornia el 9 y el 10 de julio en la sede de TEOR/éTica. El taller se enmarca dentro de las actividades de la Exposición de Liliana Porter que se inaugurará el 8 de julio.


¿Quién es Liliana Porter?

"Liliana nació el año en que comenzó la Segunda Guerra Mundial y a la edad de diecisiete años expuso en la reconocida Galería Proteo en México. Luego fundó en Nueva York El Taller Gráfico de Nueva York, asociado con el movimiento de Arte Conceptual. Aun con los ecos de Jorge Luis Borges en sus oídos, exploró la relación entre ilusión, representación artística y realidad en grabados, pinturas e instalaciones en paredes. Porter se mueve libremente entre iconos - de manera juguetona, ella puede hacer que un Nazi se enamore del perro que besa como parte de una sátira a la que ella alude en su serie llamada "Besos", en la cual despliega una retórica aguda sobre la fuerza política brutal, confronta formas de opresión, y sobretodo, le da rienda suelta a la imaginación. Sus más recientes exposiciones individuales han sido en la Annina Nosei; New York: P.S.1; Contemporary Art Center en Nueva York; Fundación Joan Miró, Barcelona; el Guggenheim Museum de Nueva York, y el Centro Cultural Borges en Buenos Aires. Participó en la VI Bienal de La Habana, en ARCO International Contemporary Art Fair en Madrid y en el 2000 Median-Kunst-Woche Video Festival en Kyoto". En la década de los sesenta realizó su primera exposición individual en el MOMA y en 1991, la Bienal Latinoamericana de Grabado de San Juan, Puerto Rico, le dedicó su edición.

Liliana Porter es una figura clave del arte postconceptual argentino y del arte latinoamericano contemporáneo. En su trabajo de grabado, fotografía y video utiliza figurines de porcelana e iconos de la literatura y de los comic de los años cincuenta. Con ellos crea un universo visual que desdibuja las fronteras entre la realidad y la ficción. Escenifica los personajes de porcelana en espacios neutros y superficies planas. La selección y la disposición de las figuras, genera una incongruencia visual que provoca desconcierto y supone además una alteración en la forma de mirar y de crear significados con las imágenes, produciendo lecturas múltiples y sistemas no lineales de percepción.

Ana Tiscornia nació en Montevideo, Uruguay en 1951. Se formó inicialmente como arquitecta y siguió su con artes visuales hasta inicios de los ochenta. Ha expuesto de forma individual en Montevideo, Suecia, Alemania, Colombia y Argentina. Entre 1985 y 1987 escribe y es editora en jefe de "GRAFO" la publicación del Club de Grabado de Montevideo. En agosto del 2000, expuso en TEOR/éTica, en Costa Rica. Actualmente, vive y trabaja en Nueva York.

¿Quién y cómo puede participar en el Taller?

El Taller está abierto no sólo para artistas, estudiantes y personas del medio artístico sino a cualquier persona interesada en conocer y profundizar en diferentes tópicos relacionados con el mundo del arte contemporáneo. Los interesados en participar deberán formular preguntas por vía electrónica a la siguiente dirección: porti@ix.netcom.com, hasta el 21 de junio. Las preguntas pueden estar relacionadas con tópicos de la cultura visual contemporánea y serán analizadas por las artistas para luego ser discutidas durante el taller.

El costo del Taller será de 10.000 colones los dos días (9 y 10 de julio). Los estudiantes con carnet actualizado tendrán un descuento del 50%. El horario del Taller será de 10 a.m. a 12:30 p.m. y de 2:30 a 5 p.m.

Los interesados en participar deberán enviar sus preguntas antes del 21 de junio e inscribirse en la sede de TEOR/éTica antes del 30 de junio, fecha en que se cerrará la recepción y la inscripción para participar en el Taller. TEOR/éTica está ubicado 400 mts Norte del Kiosco del Morazán, casa #953 y nuestro horario regular es de lunes a viernes de 9 a.m. a 6 p.m. y sábados de 10 a.m. a 4 p.m.

Para más información Tel: 233-4881 - 221-6971
Correo electrónico teoretica@amnet.co.cr