En el trazo de las constelaciones
(ninguna descripción es inocente ni es solo eso)
Había escuchado del historiador como narrador, del
crítico como interlocutor interesado -aunque no siempre eficaz-
me los había imaginado a ambos como cartógrafos que re-dibujan
los mapas cada vez que cambian los paradigmas de la percepción
y el entendimiento, pero nunca se me ocurrió la metáfora
demasiado celeste de trazar constelaciones. Sin embargo, como ya la autora
ha advertido, que nadie se llame a engaño; que esto no tiene nada
que ver con identificar "estrellas", sino estructuras, tendencias
y prácticas artísticas, eso sí, desde la distancia
benevolente que desde tierra permite una mirada general e inclusiva.
De la Voluntad matérica a la Crítica de la Representación,
pasando por intereses más específicamente formales, poéticos
y temáticos, Tamara Díaz señala así, algunas
de las constantes que parecen convocar a los artistas contemporáneos
costarricenses desde Juan Luis Rodríguez Sibaja, al mismo tiempo
que observa como positivo, que la dinámica del arte costarricense
actual radica en un desplazamiento gradual que va desde la autocomplacencia
formal y lúdica hacia "incisivos cuestionamientos y sospechas",
distanciamiento que implica redimensionar el estatuto político
de la obra de arte en un proceso mediante el cual, el arte se transforma
más en mirada que en objeto ensimismado, el artista más
en testigo que en pequeño-dios y la obra artística como
más intencionalmente inscrita en el ejercicio de interpelar las
certezas del entorno y la Historia.
Este ensayo advierte insistentemente en que es la lectura
de un escenario en curso, un trazo "con los objetos encontrados",
lo cual se convierte también en un acto de re-presentación
cuya eficacia radica en hacer visibles ciertos campos semánticos,
y los posibles ejes que concurren en su construcción.
Me parece que en ese cometido, Tamara Díaz opta, con rigor teórico
e historiográfico, por un lenguaje claro que se aparta de afirmaciones
temerarias, apuestas evidentes o infundadas, pero sobre todo, de vaticinios
estelares, ya sean estos trágicos o maravillosos.
Con gran respeto por la inteligencia de sus interlocutores, Tamara termina hábilmente su ensayo dejando la puerta abierta a las propias obras y a las ideas expresadas por los artistas acerca de su propio trabajo, como último insumo para decirnos -a mi modo de ver- que entre dicho y hecho hay más y menos trecho, y a veces, más de una soga al cuello que no es el crítico ni el historiador quien se encarga de apretar a su debido tiempo como acusan algunos de sus detractores…
En este sentido, quiero aprovechar la ocasión para
recordarnos a todos, que el ejercicio crítico inherente a la labor
curatorial así como a la investigación histórica
y teórica, son parte del sistema de distribución y consumo
del arte, así como que el arte mismo ES un sistema compuesto de
muchos elementos y agentes. ¿Cómo puede una producción
artística crecer cualitativamente sin mecanismos de contrastación
y confrontación, sin otros espacios de análisis acerca de
su vigencia o su pertenencia?
Creo que este ensayo es un aporte significativo a esa tarea en la que,
afortunadamente se viene avanzando visiblemente sobre todo a partir de
los últimos diez años.
En el trazo de las constelaciones nos invita a leer entre líneas
pero especialmente quizá, a interrogarnos sobre qué es eso
de lo que NO habla el arte costarricense de hoy por amnesia selectiva,
social o personal, provocada o involuntaria. Y a nivel institucional,
sobre el valor de lo que se ha hecho y a reflexionar sobre qué
estamos dejando de hacer, siendo aún necesario.
Finalmente, quiero felicitar al Centro Cultural de España por promover, desde su inauguración en 1992, estos espacios de encuentro y diálogo, e instarles a que el proyecto de Miradas Subjetivas que se inicia con este libro, encuentre continuidad en otros temas de tanta y más relevancia como aporte a la construcción de la memoria cultural de este país.
Emilia Villegas González
10 de Marzo 2004
